Mario Domínguez, autodidacta inspirado por la naturaleza y la libertad de experimentar

Una de la obras coloristas de Mario Domínguez
ANDREA UNCETA PEREIRA.- Mario Domínguez, artista autodidacta nos comparte su pasión por la pintura. Inspirado por la naturaleza y la libertad de experimentar, fusiona paisajes, retratos y fantasía en obras en las que trata reflejar su esencia.
¿Cuándo y cómo descubriste tu pasión por la pintura?
Desde niño me sentí atraído por el dibujo. Pasaba horas entretenido con un lápiz y un cuaderno, dibujando a mis superhéroes favoritos o cualquier imagen que me motivase, influido por las películas y series de aquella época.
¿Cómo definirías tu estilo artístico y qué técnicas prefieres utilizar?
Lo bueno de no ser profesional, es que no necesitas ser reconocido por un estilo concreto y puedes probar muchos, en función de lo que te apetezca en ese momento. Hay días en que me apetece realizar un paisaje realista y otros en los que dibujo algún retrato muy colorista. En otras ocasiones realizo algún boceto de arte fantástico usando solo la imaginación, sin modelo. Eso sí, siempre figurativo. No me expreso bien usando la abstracción.
¿De qué manera influye el entorno de El Escorial en tu obra?
El entorno influye en mi ánimo, sobre todo. Siento que somos unos privilegiados por vivir aquí. Soy un gran amante de la naturaleza y con frecuencia pinto el paisaje que me rodea, tanto la montaña como nuestro impresionante monasterio.
¿Qué artistas, corrientes o movimientos han inspirado tu trayectoria?
En cuanto a un arte más tradicional, admiro a Sorolla, Vermeer y Velázquez, sobre todo. Sin embargo mi mayor influencia son artistas del cómic y de la ilustración. Específicamente, un artista que mezcla fantasía con técnicas tradicionales de pintura es Frank Frazzeta.
¿Cuál ha sido el mayor reto al que te has enfrentado como artista? ¿Y el mayor logro?
No me tomo el arte como un reto, sino como un momento de placer, desahogo y crecimiento personal. Y sólo necesito que el resultado me agrade a mi. Quizá cuando afronto un encargo, como el cartel para una de las fiestas de mi pueblo o para un particular, sí que me lo tomo como un reto, ya que tiene que agradar a quién lo encarga sin yo perder mi esencia. Diría entonces que mii mayor logro es conseguir, en ocasiones, que en el lienzo acabe plasmado aquello que quería realizar tal y como yo lo imaginé.
¿Cómo compaginas tu práctica artística con el resto de tu vida, personal o laboral?
Afortunadamente, soy el propietario de mi empresa y dispongo de las mañanas libres, así que en ellas, me dedico al arte o a la escalada, que es mi otra pasión.
¿Cómo ves el panorama artístico en El Escorial? ¿Crees que hay suficiente apoyo a los artistas?
El nuestro es un pueblo muy prolífico en artistas, y veo que hay iniciativas como “El arte sale a la calle” que nos permiten darnos a conocer e incluso vender nuestras obras. Eso me parece genial. No sé si se podría hacer más por los artistas. Yo siempre me he sentido bien recibido en este ámbito, y he podido exponer con frecuencia en las salas municipales.
¿En qué estás trabajando actualmente y qué planes tienes para el futuro?
Recientemente he realizado el cartel anunciador de la Semana Santa de San Lorenzo. Respecto a mis planes futuros, seguir pintando cuando me apetece y, tal vez, indagar un poco en el arte digital, ya que como buen boomer, no me desenvuelvo muy bien con la tecnología.




